Ces dernières années, il y a eu un intérêt croissant pour une forme d’art éphémère et virale qui marque les milieux urbains du monde entier et a développé une sous-culture florissante qui lui est propre. Maintenant, cependant, le street art se généralise. Commissaires-priseurs, collectionneurs et directeurs de musées se bousculent pour apprendre le vocabulaire de l’art urbain et se positionner sur les grands enjeux du street art.
Qu’est-ce que le Street Art ?
Il n’existe pas encore de définition simple du street art. C’est une bête amorphe englobant l’art qui se trouve ou s’inspire de l’environnement urbain. Avec des nuances anticapitalistes et rebelles, c’est une forme démocratique d’art public populaire probablement mieux comprise en le voyant in situ. Il n’est pas limité à la galerie ni facilement collecté ou possédé par ceux qui peuvent transformer l’art en trophée.
Considéré par certains comme une nuisance, pour d’autres, l’art de la rue est un outil pour communiquer des opinions dissidentes, poser des questions difficiles et exprimer des préoccupations politiques.
Sa définition et ses usages évoluent : à l’origine un outil pour marquer les limites territoriales de la jeunesse urbaine, il est même aujourd’hui vu dans certains cas comme un moyen d’embellissement et de régénération urbaine.
Qu’il soit considéré comme du vandalisme ou de l’art public, le street art a suscité l’intérêt du monde de l’art et de ses amateurs de beauté.
Le street art est-il du vandalisme ?
Dans une interview que vous retrouverez sur https://www.annonces-de-france.net/ accordée au Queens Tribune , le directeur exécutif du Queens Museum of Art de New York, Tom Finkelpearl, a déclaré que l’art public « est le meilleur moyen pour les gens de s’exprimer dans cette ville ». Finkelpearl, qui aide à organiser des expositions d’art socialement responsables, a ajouté : « L’art suscite le dialogue. C’est très bien. » Cependant, il ne considère pas que les graffitis soient de l’art et déclare : « Je ne peux pas tolérer le vandalisme… C’est vraiment bouleversant pour moi que les gens aient besoin d’écrire leur nom encore et encore dans l’espace public. C’est cette culture de la célébrité. Je pense vraiment qu’il est regrettable qu’ils pensent que c’est la seule façon de devenir célèbre.
Le street art est-il illégal ?
La distinction légale entre les graffitis permanents et l’art est la permission, mais le sujet devient encore plus complexe en ce qui concerne les formes de graffitis éphémères et non destructrices (bombardement de fils, projection vidéo et installation de rue.)
Avec la permission, les graffitis peints traditionnels sont techniquement considérés comme de l’art public. Sans autorisation, les peintres de biens publics et privés commettent des actes de vandalisme et sont, par définition, des criminels. Cependant, il reste que la plupart des arts de la rue ne sont pas autorisés, et de nombreux artistes qui ont peint sans autorisation ( Banksy , Shepard Fairey ) ont été glorifiés comme des artistes légitimes et socialement conscients.
Bien qu’il soit extrêmement difficile, voire impossible, de définir clairement ce que l’imagerie non autorisée est de l’art et ce qui ne l’est pas, les effets de telles images peuvent être observés et des conclusions peuvent être tirées concernant la fonction des images dans un environnement public.
Street art et gentrification
Cependant, il a été suggéré que l’art de rue réfléchi et attrayant ait des effets régénérateurs sur un quartier. En fait, l’artiste de rue populaire Banksy , qui a catapulté son passe-temps d’art de rue de guérilla dans une carrière lucrative d’artiste contemporain aux enchères, a été critiqué pour son art contribuant à la gentrification des quartiers. Banksy lui-même a reçu des demandes de résidents des quartiers qu’il peint, qui lui demandent d’arrêter de peindre afin qu’ils puissent continuer à s’offrir des maisons dans les quartiers où ils ont grandi.